Una exposición
que no se produjo en la Tertulia los Manzanos pero
esta selección se puede contemplar, desde
nuestra óptica del dinamorfismo, en el MUSAC
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0. Inicio.
1. Una selección, será un cuarto
del total.
2. Una guía de su trabajo.
3. Cazados los cazadores. Sus retratos.
4. Interrogatorio típico, sus datos mínimos.
5. Estadística visual. Un algoritmo utópico
6. Inmersión en el sistema operativo.
7. Si dinamorfizamos la tarta de manzana con
una salsa dulce aromatizada con sidra natural.
8. El autor. |
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0. Inicio.
El dinamorfismo se constituye con la artesanía
coquinaria. En este trabajo, descubrimos como una idea
tecnológica se sustenta con mimbres artesanales.
Además, se analiza como esta pieza forma una exposición
y como esta muestra se reduce a un cuarto de lo colgado
en la sala para elaborar esta composición. Por
lo tanto, si desde nuestra óptica dinamorfista
abogamos por una ciencia, esta ciencia principia en el
arte culinario. Igual que la disección de Sujetos
expuesta en el MUSAC se puede leer en esta investigación,
el sujeto según componga los alimentos del plato
presentado formará una u otra digestión.
Así pues existe una semejanza puesto que la obra
de Daniel Rozin eleva al espectador a creador del espacio
1.- Una selección, será un cuarto del
total.
1. Richard Avedon (EE.UU., 1923-2004). El retrato
de Red Owens, Velma, Oklahoma, 6/12/80, 1980, perforador
de minas, pertenece a la serie de fotografías tituladas
In the American West.
2. Rineke Dijkstra (Holanda, 1959). El retrato
de Olivier Silva, serie de siete fotografías entre
el 2000-2003, un adolescente, pertenece a la serie The
French Foreign Legion
3. Pere Formiguera (Barcelona, 1952). El rostro
del padre del artista, Pare, 1991-1999. 9 fotografías
B/N. Estas nueve fotografías de la serie Pare forman
parte del proyecto Cronos.
4. Carmela García (Lanzarote, 1964). La
imagen "Sin título" una serie de dibujos
del 200. En esta serie, Try to Be a Boy, Try to Be a Girl,
(intenta ser un chico, intenta ser una chica).
5. Pierre Gonnord (Francia, 1963). El rostro "Karl",
refleja el retrato de diferentes individuos descontextualizándolos,
en la serie Utópicos
6. Daniel Rozin (Israel, 1961). Wooden Mirror,
1999. Instalación compuesta de madera, ordenador,
vídeo, varios circuitos y software los 830 píxeles
de madera se conviertan en un espejo donde el propio espectador
se refleja, y sólo a través de los movimientos
de estos cuadrados de madera y las sombras e intensidades
de luz que se crean sobre ellos construye nuestro propio
retrato robot.
2.- Una guía de su trabajo.
1.
Richard Avedon
1. http://www.richardavedon.com/
2. www.jsonline.com
3. photos1.blogger.com
4. http://www.life.com/Life/eisies/eisies2000/portraitEssay2_blowup.html
2. Rineke Dijkstra
1. http://www.galeriejanmot.com/rineke_dijkstra/
2. www.tate.org.uk/modern/exhibitions/ cruelandtender/dijkstra.htm
- 18k
3. www.elcultural.es/HTML/20040603/Artes/ARTES9692.asp -
35k -
4. http://www.clubcultura.com/clubfoto/phe04/12.htm
3. Pere Formiguera
1. http://www.artbook.com/8495273349.html
2. www.actar.es
3. www.pdb.gr/members/ pressAll_3.asp?lan=gr&orga...
4. http://www.galeriafidelbalaguer.com/
4. Carmela García.
1. http://www.fotografiaencanarias.com/v_artista.asp?id=322
2. www.artnet.de/.../ /www.artnet.de - 23k
3. http://www.fuerteventuradigital.com/noticias/Noticiasculturales/2005/09/
4. www.csd.mec.es/.../ Artistas/14garcia.htm
5. Pierre Gonnord
1. http://es.photography-now.com/artists/K10978.html
2. http://www.arco.ifema.es/arco05/feria_virtual/galerias/es/1972.htm
3. www.artnet.com/artist/423932647/pierre-gonnord.html -
21k
4. http://www.galeriajuanadeaizpuru.com/es_pierregonnord.htm
6. Daniel Rozin
1. www.smoothware.com/danny/ - 10k
2. http://www.bitforms.com/artist_rozin.html
3. site:www.chrysler.com Daniel Rozin
4. www.imj.org.il/.../ 2003/liquid/rozin.html
3.- Cazados los cazadores. Sus retratos.
1.
Richard Avedon
www005.upp.so-net.ne.jp
2. Rineke Dijkstra
/...//www.artfacts.net/artistpics/2628.jpg
3. Pere Formiguera
www.sant-cugat.net/.../nit-artista-14.jpg
4. Carmela García.
http://www.fuerteventuradigital.com/noticias/Noticiasculturales/2005/09/23/113955.asp
5. Pierre Gonnord
www.acomunica.com/.../images/pierregonnord11
6. Daniel Rozin
itp.tisch.nyu.edu/props/IO/1887/73/bio_rozin
4.- Interrogatorio típico, sus datos mínimos.
1. ¿Quién participa en esta muestra "Sujeto"?
Richard Avedon, Stephen Balkenhol, Jorge Bayo, Ricky
Dávila, Rineke Dijkstra, Roland Fischer, Till Freiwald,
Pere Formiguera, Carmela García, Pierre Gonnord,
Félix González-Torres, Stefan Hablützel,
Marie-Jo Lafontaine, Gilda Mantilla, Robert Mapplethorpe,
Jesús Micó, Pedro Mora, Berhard Prinz, Humberto
Rivas, Daniel Rozin, Thomas Ruff, Do-ho Suh, Fiona Tan
y urraca.
2. ¿Dónde, cuándo y quién
la organiza?
En el MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla
y León. Se inicio la exposición el diez
de septiembre y finalizará el seis de diciembre
del 2005 en las salas uno y tres. Su comisario es Rafael
Doctor con la colaboración en coordinación
de Marta Gerveno. Siempre encontraréis más
información en (http://www.musac.org.es).
3. ¿Qué representa y quién la
promociona?
Esta exhibición gira en torno al retrato contemporáneo
propuesto por el comisario Rafael Doctor Roncero (Director
del MUSAC, León, España). Surge de la unión
de obras tanto de los fondos de la Colección MUSAC
como otras tantas procedentes de colecciones institucionales
y privadas. El MUSAC es una iniciativa de la Junta de
Castilla y León a través de la Fundación
SIGLO.
4. ¿Cuál es la raíz numérica
de este conjunto visual?
Son veinticuatro artistas con cuarenta retratos en dos
salas del museo. Se presenta al sujeto en su entorno natural.
Las técnicas empleadas son varias donde resalta
la fotografía para intercalar escultura, instalaciones
o pintura.
5. ¿Un contexto existencial para indagar respuestas
sarterianas?
Según Ortega y Gasset existir es resistir, hincar
los talones en la tierra para oponerse a la corriente.
Estos retratos muestran su experiencia vital en su universo
original para incidir en su "estar ahí"
oponiéndose a la decadencia de su existencia para
reflejar la dignidad de su situación actual donde
el análisis sarteriano interviene con todo su fulgor
para recordarnos que nuestra presencia terrenal es el
reflejo del "otro", es decir, la asunción
de el a ausencia del "yo". Vuelve aparecer El
Espectador de Ortega y Gasset "precisamente por eso
yo necesito acotar una parte de mí mismo para la
contemplación"
Inmersión al "yo" desde el trampolín
del "otro" para proponer una pregunta : ¿seremos
capaces todavía de mirar "al otro" en
su plena dignidad humana para ver nuestro propio desnudo?.
6. Una filosofía de ser humano, Alejandro Jodorowsky.
Nos enumera los tipos de evoluciones, las líneas
divisorias de conocimiento, nos recuerda con sus dígitos
surrealistas el porcentaje en el cual la consciencia adquiere
cuerpo en el mar de la inconciencia para permanecer en
el rostro humano.
7. Una elección encierra una decisión.
El fotógrafo americano de la moda (en las cuales
transcribía su visión personal de un mundo
de imágenes vitales, muy próximos a la vida,
le valió una extensa publicidad
http://www.fotorevista.com.ar/Maestros/Maestros.htm)
y el retrato (rompía con la fotografía de
estudio, llevando a sus modelos hacia las calles: la foto
"Dovima con elefantes"#http://www.pdngallery.com/legends/legends9/#)
Richard Avedon, recogió todo el glamour de los
años 50 y 60 (www.el-mundo.es/fotografia/2004/10/avedon),
exhibe en su trabajo una sobriedad compositiva, una elegancia
gestual y una eficacia expresiva. Mientras que se elije
a la fotógrafa holandesa Rineke Dijkstra,
http://www.clubcultura.com/clubfoto/phe04/12.htm,
por su intensidad psicológica y casi siempre muestran
un momento de tránsito en la vida del representado
.Se insiste desde http://www.guggenheim.org/exhibitions/past_exhibitions/moving_pictures/highlights_11a.html)
"Rineke Dijkstra documents people in transitional
moments" . Por lo tanto, deducimos en
http://www.notodo.com/cultura/180/rineke_dijkstra_retratos_caixa.php
que sus retratos están tratados desde un mismo
punto formal: en un espacio de luz neutra y de aparente
simplicidad las figuras. Al artista catalán Pere
Formiguera, autor del libro Nirvana, http://html.rincondelvago.com/nirvana_pere-formiguera.html,
cuyo argumento Aquest llibre trata la religió budista
i les seves reencarnacions avans d'arribar al Nirvana
que sintoniza con su óptica de reflejar los rostros,
por lo tanto, se incluye por sus imágenes organizadas
en series las cuales revelan intensamente el paso del
tiempo en la apariencia de las personas fotografiadas
como consecuencia de las variantes formales recordando
a los método de la antropometría de Alphonse
Bertillon (1853-1914), un frío y científico
procedimiento de descripción de la fisonomía
de delincuentes el cual fue adoptado después para
usos policiales y judiciales. Del mismo modo, la artista
lanzaroteña Carmela García (Lanzarote 1964),
natural del municipio de Yaiza, www.fuerteventuradigital.com/noticias/Noticiasculturales/2005/09/23/113955.asp
, irrumpe en escena con una serie de dibujos, realizados
con pintura acrílica, que conforman un conjunto
de retratos pensar si lo natural existe como tal, o si
en el fondo dependemos de códigos culturales preestablecidos
que dirigen e intentan ordenar al desconocido género
humano que tanto miedo puede llegar a provocar. Ahora
provocamos una ruptura de la indefinición a la
definición de los personajes del fotógrafo
francés Pierre Gonnord donde se centra en un estudio
psicológico del personaje para descifrar aquellos
rasgos particulares con los que poder ilustrar su personalidad.
Finalmente, al ingeniero israelita Daniel Rozin por constituir
el diseño de su obra expuesta en el epicentro de
la idea originaria de la muestra sujetos. Su trabajo facilita
la participación del observador donde éste
se refleja en "el otro". Estos datos se sustentan
en los aportados por http://www.musac.org.es.
Las imágenes comentadas se visionan en estas direcciones
1. http://www.musac.org.es/index.php?ref=13000
2. http://www.musac.org.es/index.php?ref=12500
3. http://www.musac.org.es/index.php?ref=11800
4. http://www.musac.org.es/index.php?ref=9400
5. http://www.musac.org.es/index.php?ref=11700
6. http://www.musac.org.es/index.php?ref=13400
5.-Estadística visual. Un algoritmo utópico.
Iniciemos este apartado. Todo número encierra
un dato, si lo analizamos se puede inferir otro dato.
Toda ciencia es científica cuanto se contabiliza,
si contabilizamos estos exposición será
otro ítem para afianzar el arte como pura ciencia
aunque la ciencia exista en este puro arte. Si desde las
propuestas dinamórfica solicitamos un grado de
ciencia en nuestras conducta visual, http://latertulialosmanzanosvirtual.blogspot.com/,
realicemos tal ejercicio con esta muestra.
Sabemos que el total representado son 24 artistas con
40 obras. Nosotros nos centramos en 6 creadores con sus
6 retratos. Esta prueba se basa en dados mínimos
y la interrelación será binómica
y los parámetros están definidos por sus
propias categorías.
Respecto al género nos encontramos con dos mujeres
y cuatro hombres. Las dos participantes pertenecen al
mismo continente Europa. Se diferencian en las técnicas
empleadas para esta exposición mientras la española
trabaja con pintura, la holandesa utiliza como medio de
expresión la fotografía. También,
se alejan de la idea de lo representado si la primera
ejecuta una composición en gran formato, la segunda
un unas medidas medias sobre 6 muestras. Por otra parte,
la ubicación geográfica- política
de la rama masculina es la siguiente un americano y tres
europeos, (consideramos parte de Europa a Israel, ejemplo,
los campeonatos de baloncesto interviene esta población;
por consiguiente, mantenemos el binomio (0,1) el cual
es la base de la ciencia cognitiva, otro ejemplo colateral).
Ahora, el porcentaje de fotógrafos supera a las
instalaciones (se considera la fotografía el medio
de expresión natural para este estudio y el resto
de las técnicas se engloba en otra unidad). Así
pues se presentan tres trabajos fotográficos y
una instalación "desde la cual gira toda la
muestra". Por otra parte, los sujetos retratados
son un perforador de minas "Red Owens", a un
adolescente, a un padre, "intenta ser un chico, intenta
ser una chica", un personaje "Karl" (serie
Utópicos), la protagonista (sujetos). Estos seres,
todos dignificados desde laceración visual, nos
los tropezamos cuando pulsamos el botón sobre las
líneas marcadas de las páginas web.Esta
exposición es un compendio de muestras realizas
por los autores en otras circunstancia, lo original fue,
creo tal vez, reunir el material.
Ejemplos colaterales de su existencia.
1. Red Owens, oil field worker, Velma, Oklahoma,
6/12/80 ©1980, The Richard Avedon Foundation. Courtesy
Amon Carter Museum.
· www.rangefindermag.com/ magazine/July05/avedon.tml
· http://www.zonezero.com/magazine/articles/kosloff/pagina1Avedon.html
· www.jsonline.com/.../ arts/oct04/264170.asp
2. A un adolescente,
· www.artnet.de/.../ /www.artnet.de
1. Olivier, Quartier Vienot, Marseille, July 21, 2000,
2000
2. Olivier, Quartier Vienot, Marseille, July 21, 2000,
2000
3. Olivier, Les Guersea, France, November 1, 2000, 2000
4. Olivier, Quartier Vienot, Marseille, France, November
30, 2000, 2000
5. Olivier, Camp Rafalli, Calvi, Coraica, June 18, 2001,
2001
6. Olivier Silva, June 2, 2002, 2002
· www.galeriejanmot.com
· www.studio-gs.com
3. Un padre (la serie Pare forman parte del proyecto
Cronos).
· ttp://www.actar.es/castellano/110a.html
· www.gencat.net
· www.bestprices.com
4. Try to Be a Boy, Try to Be a Girl, (intenta
ser un chico, intenta ser una chica).
5. un personaje "Karl" (serie Utópicos).
·
http://images.google.es/imgres?imgurl=http://www.arco.ifema.es/arco05
· artinprocess.hautetfort.com/
· www.canalaccionista.com
6. Wooden Mirror
· www.arco.ifema.es/.../ galerias/en/2078.htm
· http://www.ntticc.or.jp/Archive/2000/New_Media_New_Face/Works/wooden_j.html
· www.imj.org.il
Por último, en este epígrafe se trata se
sugerir una mera orientación sobre el formato para
la elaboración de un análisis numérico
sobre un acontecimiento plástico. Es racionalizar
la mirada, encauzar una nueva visión, proponer
una perspectiva en sintonía con la digitalización
del Arte.
6.-Inmersión en el sistema operativo.
Si operamos con dígitos porque no añadir
información atípica sobre nuestros creadores
propuestos. La propuesta de diseccionar la exposición
Sujetos organizada por el MUSAC nos permite añadir
ingredientes artísticos los cuales son parte del
origen de la muestra presentada en León. Si su
comisario Rafael Doctor Roncero nos recuerda en www.elmundolacronica.com/cronicadeleon/externos/desayuno/.
"Si algo no me gusta o no lo entiendo intento averiguar
qué es, pero no lo critico sin más. Aun
así lo dice poca gente de la que pasa por allí,
como esa frase de que "lo hace mi niño",
pues bien, trabajaremos el aspecto de significativo de
los creadores con un pincel húmedo para delimitar
rasgos específicos de su obra.
Par ello, haremos caso al comisario de su consejo para
insertar pensamientos aleatorios de esta selección
sui generis para comprender las motivaciones de los artistas
visuales y, por otra parte, forma una opinión concreta
sobre el registro de sus creaciones. De tal modo se expresa
Richard Avedon's In the American West by M a x - K o z
l o f f "Sometimes I think all my pictures are just
pictures of me. My concern is . . . the human predicament;
only what I consider the human predicament may simply
be my own". Asi mismo aportamos el dato de que Carmela
García, que expuso en el Espacio Uno del Museo
Reina Sofía con su proyecto "Planeta Ella",
recibió el Premio al Fotógrafo Revelación,
entregado por el comisario Pablo Ortiz Monasterio.
phe01.phedigital.com/ textos/premios.html.
7.- Si dinamorfizamos la tarta de manzana con una
salsa dulce aromatizada con sidra natural.
Una comida finaliza con un postre. Un escrito concluye
con la síntesis de los pensamientos expuestos.
Todo lo redactado incide en la composición visual
que se puede contemplar ene. MUSAC. Sus actores son indican
la tendencia actual del arte. Para llegar a esta elaboración
culinaria debemos transformar los ingredientes. Del mismo
modo nuestros Sujetos artistas han modificado los soportes
para transmitirnos su idea. La Idea central, platónica
en el sentido de la belleza como conocimientos, dela muestra
gira en torno a Wooden Mirror cuya composición
se ejecuta con las herramientas digitales que inunda nuestro
espacio visual. Su diseño nos expresa la razón
de ser de la exposición y advierte sobre la línea
de trabajo para futuras creaciones. Por tal motivo el
dinamorfismo enlaza con el arte culinario. Sabedor que
toda obra del presente unirá la artesanía
con la tecnología servicios.elcomerciodigital.com/
gastronomia/restaurantes/johy.htm - 7k. Es decir, los
ingredientes constituirán la composición.
En nuestro plato, ningún ingrediente sobresale
ni se pierde con los otros sino que se integra en un conjunto
formado por una lámina de masa básica, un
semicírculo de crema pastelera, unos octavos de
compota de manzana y la lágrima de salsa dulce.
Si observará el lector Daniel Rozin crea su obra
fragmentada para resaltar al sujeto espectador como nuestra
tarta pone de relieve la decisión del comensal
para ingerirla.
8.- El autor.
1. http://www.liceus.com/cgi-bin/ac/pu/Jesus_A_Pardo_Picasso.asp
2. http://www.liceus.com/cgi-bin/ac/pu/Jesus_Angel_dinamorfismo.asp
3. http://www.liceus.com/cgi-bin/ac/pu/Jesus_A_Pardo_Manzanos.asp
4. http://www.gestiopolis.com/recursos5/docs/rrhh/unioncapra.htm
5. http://archnet.org/shared/image-collections/collection.tcl?collection_id=50893
