24. El método mítico en la poesía de T. S. Eliot. 4/5

Práctica: Estudio de The Waste Land  

El Rey Pescador   que mientras pesca sentado a las orillas del río, espera pacientemente la llegada de alguien que redima su reino.

Phlebas, el marinero ahogado que ya no tiene pasado, presente, ni futuro.

Otra dificultad del poema es la localización de las diferentes secuencias en el tiempo. Aquí podemos decir que surgen distintas formas de tiempo:

1. El tiempo mítico: en el que se engloba a todos los personajes míticos y literarios: Tiresias, Fisher King, etc.

2. El pasado histórico: relaciones entre la reina Isabel I y Sir Robert Dudley.

3. El tiempo presente: el comienzo del poema en donde se relatan cosas de la vida diaria y los problemas de comunicación a través de los habitantes de La Tierra Baldía.

4. El tiempo futuro: Madame Sosostris interpretando las cartas. La carta de la baraja en blanco simboliza el futuro de La Tierra Baldía. La carta en blanco es el “loco” el número 22, cabalístico y hebreo del Tarot. La carta realmente no lleva número y, por eso, se trata del personaje cero, al que nadie acierta a clasificar.

La esterilidad  es otro símbolo lleno de paisajes estériles, zonas rocosas en donde escasea el agua y, existen ríos infectados por la polución. Esta categoría de lo estéril, afecta a las relaciones sexuales que mantienen los personajes, con una mezcla de lujuria y aburrimiento. Aquí, el espíritu se va degradando sin posibilidad de ser redimido. Los habitantes de la Tierra Baldía son incapaces de encontrar sentido a la vida. No hay punto de unión entre ellos, ni de ellos con Dios o la Naturaleza.

Eliot concibió el poema de acuerdo con la leyenda del Santo Grial que Jessie L. Weston, recoge en su obra From Ritual to Romance. La historia es así, Existió una vez un reino llamado Tierra Baldía cuyo rey quedó estéril a consecuencia de heridas de guerra. Su tierra, que se extiende des Burdeos a San Sebastián se tornó estéril también. El Rey (Pescador) ve a su país escaso de agua y a sus gentes sufrir la sequía. Sólo la llegada de un héroe extranjero acabará con el problema. Pero, este héroe, deberá entender los símbolos del Santo grial: la lanza sangrante, la copa sagrada, etc., y realizar una serie de pruebas, la más importante es visitar la Capilla peligrosa azotada por el viento y la tormenta y en donde se encuentra el velo que debe recoger para lo cual tendrá que vencer al mal y sus fuerzas.

Perceval, uno de los caballeros de la Mesa Redonda, lo intenta pero no interpreta bien los símbolos del Grial y el reino se queda sin ayuda. El poema resulta así una confusión como lo es también el ser humano siempre confuso y dubitativo.

Las secciones del poema son cinco:

1. Sección: El entierro de los muertos.

El título coincide con el de los servicios funerarios de la Iglesia Anglicana. Contraste entre dos formas de vida y dos formas de muerte. La vida, desprovista de sentido equivale a la muerte.  El sacrificio supone, aunque acabe en muerte, el resurgir de la vida.

Hay una idea especial: la de la muerte como puerta hacia la vida. Así, Abril, cuando la Naturaleza nace, es el mes más cruel pues el nacer sin esperanza es crueldad y, al final, muerte. Se recuerda a Chaucer en el Prólogo:

porque muerto no es el árbol ya refugio, a nadie el grillo alivia cuando canta

Estos versos, a su vez, se inspiran en el Eclesiastés, en el que Ezequiel relata el destino de aquellos hombres que han vuelto la espalda al Señor, algo que tiene que ver con la representación del mundo estéril.

También aparecen en el poema el extracto de la canción que pertenece al primer acto de la ópera de Wagner, Tristan e Isolda, como significando el sentimiento de amor como algo cercano a la muerte.

El mar nos surge como un arquetipo  indiscutible de origen y retorno, conforma la muerte por agua en oposición a la muerte por fuego; juego de contrastes que aparece en el poema. El verso del poema pertenece al acto III de Tristán e Isolda y, en él, se concentra la desoladora respuesta que el malherido Tristán recibe del marino que mira al horizonte para ver si llega el barco de Isolda.

La Baraja del Tarot que Eliot conoce, lo mismo que, otro poeta, el irlandés Yeats. El Tarot tiene procedencia egipcia y se utilizaba para predecir la llegada de las lluvias o las crecidas del río.

La carta, 10 de espadas: dios de la fertilidad que cada año es arrojado a las aguas como símbolo de la muerte del verano. Muerte que es muerte por agua. La Belladona es el 2 de espadas y, la carta muestra a una mujer con los ojos vendados que lleva 2 espadas, mientras que en el fondo aparece un mar que lucha contra las rocas.

La Dama de las Rocas es la mujer en la Tierra Baldía, mujer que se va a transformar en diversos personajes femeninos:

            1) - Filomena, la mujer de la partida de ajedrez, la que habla en la taberna (pub inglés).

            2) - La Secretaria.

            3) - La Reina Isabel I.

            4) - Las Ninfas del Támesis.

Todos los personajes bajo el denominador común de su amor estéril.

En la Baraja, la carta número 29 que Eliot asocia con el Rey Pescador. Un hombre con el 3 de bastos, como si de un espantapájaros se tratase, como el Rey que se sienta de espaldas a su reino.

En esta parte del poema surge una clara rotura de la lógica, es decir, de la causa y del efecto que no se ve aunque se pueda inferir. Hay un sentido de la rotura de esta causa-efecto, dado que, las partes integrantes de esta sección surgirán de muchas formas y, cada vez, de manera diferente, aunque estadísticamente se compruebe que brotan en forma de un laberinto de interpretaciones.

En todo el poema se va a ver repetida la Historia que siempre es la misma.