"Desde 1898, Matisse y yo trabajamos en lo que más tarde se llamaría estilo ‘fauve’."
Albert Marquet

La exposición, realizada con el patrocinio de la Fundación BBK, presentará, por primera vez en nuestro país, un conjunto imprescindible de obras del pintor francés Albert Marquet (Burdeos, 1875-París, 1947).

Este conjunto incluye en torno a cuarenta óleos y más de cincuenta dibujos procedentes del Musée des Beauxs-Arts de Burdeos y constituye uno de sus fondos más relevantes y la colección pública más importante de obras sobre el artista.

Albert Marquet fue, junto con Henry Matisse, uno de los protagonistas de los inicios del movimiento fauvista, durante la última década del siglo XIX. De hecho, participó, junto a Matisse, Rouault, Derain, Vlaminck y Van Dongen, entre otros, en el polémico Salon d’Automne de 1905 en París en el que el crítico Louis Vauxcelles acuñó, en un artículo publicado en la revista Gil Blas, el término fauve (fiera) para definir este movimiento pictórico, caracterizado por el intenso color aplicado en tonos puros y por la autonomía expresiva del cuadro. 

Albert Marquet 1875-1947, que permanecerá abierta al público en el Museo de Bellas Artes de Bilbao entre el 26 de enero y el 15 de abril de 2001, recorrerá todas las etapas de la trayectoria artística de Albert Marquet, definida por el peculiar equilibrio entre realismo y vanguardia que trasciende de sus luminosos paisajes y vistas urbanas.

El catálogo de la exposición editado por el Museo de Bellas Artes de Bilbao incluye textos de Francis Ribemont y Françoise García, director y conservadora del Museo de Bellas Artes de Burdeos, respectivamente, de Michèle Paret, especialista en la obra del pintor y del profesor Ángel González.

Esta exposición constituye la segunda colaboración entre el Museo de Bellas Artes de Burdeos y el Museo de Bellas Artes de Bilbao, colaboración que se inició con ocasión de la exposición Goya y Moratín en Burdeos, celebrada en el Museo de Bilbao en 1998.
 

Albert Marquet 1875-1947
 

Nacido en Burdeos, y siendo aún muy joven, Marquet se trasladó a París en 1892 para estudiar en la École National des Arts Décoratifs. Allí conoció a Henri Matisse, con quien compartió inquietudes artísticas y con quien expuso en numerosas ocasiones. Entre 1894 y 1898 ambos fueron alumnos, junto a otros pintores como Camoin o Manguin, del pintor Gustave Moreau, quien les animó a liberarse de los rígidos convencionalismos academicistas.

Durante este periodo de aprendizaje compartió taller y pintó junto a Matisse vistas de París, como Les arbres à Billancourt (Los árboles de Billancourt) -primer cuadro de Marquet que ingresó en la colección del Museo de Bellas Artes de Burdeos- o Jardín du Luxembourg (Jardín de Luxemburgo). Exploró también los géneros del retrato -Portrait du père et de la mère de l’artiste (Retrato de los padres del artista)- y del bodegón -Nature morte avec pommers et gobelet (Naturaleza muerta con manzanas y cubilete)- y, en numerosas ocasiones, acudió como parte del aprendizaje del oficio al Museo del Louvre con sus compañeros de taller para copiar a los grandes maestros.

En un segundo momento, aún experimental, utilizó recursos fauvistas adoptando una paleta colorista, de la que es buen ejemplo su Nu dit Nu fauve (Desnudo llamado Desnudo fauve), pintado en 1898, Sin embargo, el vivo colorido que caracterizó a las obras de este periodo fue pronto atemperado al encontrar su estilo personal. 

Entre 1920 y 1939 realizó numerosos viajes por Túnez, Noruega, Egipto, España, Rumanía, Rusia, Marruecos, Italia, Suiza, Holanda y Suecia que quedaron plasmados en las numerosas vistas  que pintó de las ciudades y puertos que visitó -Le Havre, Hamburgo, Nápoles, Marsella, Estocolmo o Argel, entre otros-.

Este amplio derrotero constituye una especie de diario pictórico en el que Marquet nos sumerge en dos latitudes a través de los cambiantes efectos atmosféricos y sus luces. Realizó además innumerables dibujos mediante un trazo rápido y leve, casi oriental, que configuró un lenguaje personal en el que se combinan abstracción y figuración.

Su relación con el País Vasco -estancias en San Juan de Luz, Hendaya, Fuenterrabía (desde donde en 1926escribió a Matisse), Ondárroa...- y España - baste recordar su amistad con el escultor Pablo Gargallo y el ceramista Llorenç Artigas- fue especialmente intensa y quedó plasmada en algunas obras.

A través de sus abiertos paisajes marinos, rurales y urbanos, creados a partir de una pincelada estilizada y de un color fluido y límpido, siempre atento a los efectos atmosféricos, se puede rastrear el personal equilibrio de Marquet, “...su manera nada estridente”, tal y como el profesor Ángel González describe en el ensayo que dedica al pintor en el catálogo de la exposición en donde también le califica como “fauvista de guante blanco”.

La modernidad de Marquet no pasa por una arbitraria intensidad cromática sino por un lirismo contenido e interiorizado que pervive hasta sus últimas obras, como Quai Conti sus la neige (El muelle Conti bajo la nieve), firmado en el año de su muerte (1947) y presente en esta exposición.
 

Exposición:   ALBERT MARQUET 1875-1947
Sede:    Museo de Bellas Artes de Bilbao. Sala BBK
Fechas:   26 de enero - 15 de abril de 2001
Patrocinador:   Fundación BBK
Catálogo:   Albert Marquet 1875-1947
Horarios:  de martes a sábado de 10.00 a 20.00 horas
   domingo de 10.00 a 14.00 horas
   lunes cerrado
Entradas:  general: 600 pts.
reducida: 300 pts. (tercera edad, estudiantes y personas en paro)
gratuita: Amigos del Museo, menores de 12 años y Día del Museo (miércoles)
Bono Artean: 1.400 pts. (entrada conjunta al Museo Guggenheim Bilbao y al Museo de Bellas Artes de Bilbao)
Visitas Guiadas: teléfono: 94 439 61 41
Prensa:  teléfono: 94 439 61 37