El
Centre de Cultura Contemporània de Barcelona presenta el próximo
24 de octubre la exposición Réquiem por la escalera,
una muestra comisariada por el arquitecto
Oscar Tusquets.
Esta exposición presenta una idea
extremadamente reveladora: mostrar cómo, resiguiendo la historia
de un elemento arquitectónico, puede realizarse un repaso sugerente,
y no exento de sentido del humor, por algunos de los hitos fundamentales
de la historia del arte.
Oscar Tusquets ha elegido los trece modelos
esenciales de escaleras (la recta, la curva, la de tramos paralelos, la
de muchos tramos, la que está en el aire, la imposible...), y las
presenta a través de maquetas, de planos, de fotografías
y de reproducciones a tamaño natural de escaleras reales, escaleras
que el visitante deberá subir y bajar para entender de una forma
“muscular” sus curiosísimas diferencias formales, que tan a menudo
nos pasan desapercibidas. El catedrático Juan Antonio Ramírez
ha elegido un número limitado pero importantísimo de pinturas
y dibujos de toda la historia del arte, en que cada una de esas escaleras
han sido representadas por los más grandes artistas. También
hay películas y fragmentos literarios.
Todo ello nos permite un recorrido por
obras emblemáticas que nos llevan de Miguel Ángel Buonarroti
a Dalí, de Piranesi a Hitchcock, de Le Corbusier a Frank Gehry,
de Leonora Carrington a Miró, de Escher a Julio Cortázar,
obras y autores de todos los tiempos presentados para ser vistos y celebrados
con todos los sentidos.
PRESENTACIÓN DE OSCAR TUSQUETS
“Las escaleras son una pieza arquitectónica
fascinante y, al mismo tiempo, dificilísima, quizá el elemento
que ha dado lugar a los espacios más memorables de la historia de
la arquitectura. En el conflicto geométrico que genera la línea
diagonal del pasamanos y la losa; en el diseño siempre delicado
y complejo de la barandilla; en las curvas; en los rellanos intermedios;
en la solución particular que exige el coronamiento en el nivel
superior; en la solución, todavía más difícil,
del arranque; en todos esos desafíos, han sufrido y disfrutado los
arquitectos a lo largo de la historia. Pero, muy probablemente, no volverán
a hacerlo, puesto que las escaleras son un espacio en proceso de extinción.
“En proceso de extinción porque,
hoy en día, las escaleras han dejado de ser un pezzo di bravura
del arquitecto para convertirse en un espacio de servicio, puramente funcional,
marginal, aislado y casi estandarizado. Hemos pasado de considerarla el
corazón del edificio a proyectarla como una sala de calderas.
“Esta exposición no ha sido proyectada
por ningún especialista en historia de la arquitectura, sino por
un arquitecto que ama las escaleras y que se halla cotidianamente ante
la aventura de proyectar alguna. Por lo tanto, es inútil buscar
en esta muestra ningún análisis, docto y exhaustivo, sobre
el tema. No es eso, es un emocionado, apasionado y muy personal “réquiem”;
así pues, seguro que faltan escaleras y arquitectos que deberían
estar. Seguro que podría ser más rigurosa y exhaustiva, pero
hemos preferido sugerir a convencer, enamorar a informar. Y, con este objetivo,
hemos decidido los distintos apartados del recorrido.
“Aunque en la muestra se exponen escaleras
de muy distintas épocas históricas, de culturas y lugares
geográficos muy diversos, representadas asimismo en diferentes artes,
no las hemos agrupado ni cronológicamente, ni geográficamente,
ni por las artes que las representan. No hallarán el apartado de
Escaleras
góticas, ni el de Escaleras orientales, ni el de Las
escaleras en el cine: encontrarán, por ejemplo, el apartado
de Escaleras de trazo curvo. Así pues, la agrupación
se realiza en función de los diferentes tipos geométricos
de escaleras.
“Aparte de la documentación de
dibujos, planos, fotografías, maquetas y proyecciones cinematográficas,
hemos tenido un empeño particular en hallar una gran pintura para
cada familia de escaleras y en construir un prototipo a escala real por
el que se pueda subir y bajar.”
ESPACIOS DE LA EXPOSICIÓN
La exposición se estructura en las
trece tipologías de escaleras seleccionadas por Oscar Tusquets:
1.- ESCALERA DE TRAMO RECTO
Es la más simple y, probablemente,
la más antigua. La modesta puede tener tres escalones y superar
un par de palmos; la monumental, la que accede al templo romano, al gran
museo o al palacio de justicia, puede tener muchos tramos y gran anchura;
la imaginada por los artistas puede ser infinita: son las escaleras de
Odessa en El acorazado Potemkin, o las de El Proceso de Orson
Welles.
Obra seleccionada
Hubert Robert The Old Bridge (1760-61), óleo
sobre tela, 76 x 100 cm
Otras obras
Grabados de Giovanni Battista Piranesi y
dibujos de Karl Friederich Schinkel, Giuseppe Terragni y Curzio Malaparte
Fotografías de la arquitectura
de Mies van der Rohe y Aldo Rossi
2.- ESCALERA QUE SURGE DE UN MURO
La escalera se forma o bien excavando el
muro, o bien hincando los escalones en el muro y dejándolos volar
en el aire. Muy primitivas, como las que salvan los desniveles de los terrenos
aterrazados de las viñas, embebidas en el mismo grueso del muro;
o muy de alta tecnología, con escalones independientes, metálicos,
o de vidrio surgiendo, uno a uno, en atrevido voladizo.
Obra seleccionada
Joan Miró Dona nua pujant l'escala
(1937), lápiz carbón sobre papel, 79,9 x 55,8 cm
Otras obras
Dibujos de Alvar Aalto y de Josep Maria Sostres
Fotografías de la arquitectura
de Enric Miralles y Souto de Moura
3.- ESCALERA DE DOS TRAMOS EN ÁNGULO
La escalera de trazo recto se quiebra, normalmente
por falta de espacio o para adaptarse a una habitación. Unas veces
los dos tramos se apoyan en los muros que cierran el espacio; otras, los
tramos quedan aislados como grandes objetos escultóricos autónomos.
Obra seleccionada
Juan de Sevilla Presentación de la
Virgen en el Templo (1675-1680), óleo sobre tela, 145 x 72 cm
Otras obras
Acuarela de Charles de Wailly y dibujos de
Karl Friederich Schinkel y de Le Corbusier
Fotografías de la arquitectura
de Frank Lloyd Wright y Kazuyo Sejima
4.- ESCALERA DE TRAMOS PARALELOS
La solución más vulgar, la
que ahorra más espacio, la más fácil de construir,
la de cualquier casa de vecinos y, sin embargo, llena de posibilidades
estéticas cuando la proyecta un gran arquitecto.
Obra seleccionada
Galli Bibiena Architetture e prospettive
dedicate alla maestá di Carlos Sesto... (París, 1740), volumen
de grabados, 57 x 43,5 x 3 cm
Otras obras
Acuarela de Heinrich Tessenaw y dibujos de
Alvar Aalto
Fotografías de la arquitectura
de Louis I. Kahn y de Jean Nouvel
5.- ESCALERA DE MÚLTIPLES RAMALES
La escalera se multiplica, se ramifica, se
expande, en un conjunto complejo que sugiere recorridos alternativos.
Obra seleccionada
Michelangelo Buonarroti, Progetti per scale,
per basi di colonne e disegni di figura (della Biblioteca Laurenziana)
(1524-1525), dibujo coloreado, 39 x 28 cm
Otras obras
Grabados de Giovanni Battista Piranesi y
dibujo de Bernardo Buontalenti
Fotografías de la arquitectura
de Antoni Gaudí y Tadao Ando
Fotografía de Henri Cartier-Bresson
6.- ESCALERA IMPERIAL
La única escalera de varios tramos
absolutamente simétrica, tanto en planta como en alzado, lo que
permite que el arranque se encuentre en la vertical del desembarco de la
planta superior. Una genuina aportación española a la historia
de la arquitectura.
Obra seleccionada
Louis Béroud, L’escalier de l’Opéra
(1877), óleo sobre tela, 65 x 54 cm
Otras obras
Dibujos de Charles Garnier y Robert Adam
Fotografías de la arquitectura
de Balthasar Neumann y Auguste Perret
7.- ESCALERA SAMBA
Una solución ingeniosa y antiquísima
para ascender mucho en muy poco espacio. Obliga a iniciar la marcha con
el pie adecuado y a un contoneo que recuerda el del baile del cual recibe
el nombre.
Obras seleccionadas
Salvador Dalí, Leda atòmica
(1947), obra inacabada, óleo sobre tela, 61 x 45,8 cm
Salvador Dalí, Leda atòmica
(1947), dibujo preparatorio, lápiz y tinta china sobre papel de
calco, 54,2 x 47, 7 cm
Salvador Dalí, Leda atòmica
(1947), dibujo preparatorio, lápiz y tinta china sobre papel, 60,8
x 47, 45,4 cm
Otras obras
Dibujos de Carlo Scarpa
Fotografías de la arquitectura
de Edwin Lutyens
8.- ESCALERA EN EL AIRE
A lo largo de la historia, los artistas han
imaginado una escalera sostenida milagrosamente en el vacío y los
arquitectos han intentado desafiar la ley de la gravedad recurriendo a
materiales cada vez más sutiles. El acero y el vidrio han permitido
al proyectista contemporáneo acercarse mucho a ese sueño
milenario.
Obra seleccionada
Ángeles Santos Torroella, Un món
(1929), óleo sobre tela, 290 x 310 cm
Otras obras
Dibujos de Cèsar Martinell y Franco
Purini
Fotografías de la arquitectura
de Frank Lloyd Wright, Antonio Bonet y Eero Saarinen
9.- HORROR A LA BARANDILLA
Desde tiempos inmemoriales, no sólo
los pintores, sino también los proyectistas de escaleras, las han
preferido sin balaustradas o barandillas, sin protección alguna
–sin la introducción de la línea inclinada a la que obliga
el pasamanos–, con los escalones mostrándose, desnudos, en toda
su pura belleza. El riesgo para los usuarios parece evidente, pero la insistencia
de los arquitectos en obviar ese engorro no lo es menos.
Obra seleccionada
Leonora Carrington, The house opposite (1947),
pintura al temple, 32 x 70 cm
Otras obras
Dibujos de Le Corbusier y Carlo Scarpa
Fotografías de la arquitectura
de Luis Barragán y Oscar Niemeyer
10.- ESCALERA ALEATORIA
En la mayoría de los casos, esta escalera
de escalones irregulares nace de la adaptación a la topografía
de un terreno, pero también puede responder al deseo del proyectista
de huir de una geometría muy estricta para trabajar con formas más
orgánicas y libres.
Obra seleccionada
Remedios Varo, Arquitectura vegetal (c. 1947),
óleo sobre tela, 60 x 45 cm
Otras obras
Dibujos de Dimitris Pikionis y Elías
Torres
Fotografía de Walker Evans
11.- ESCALERA DE TRAZO CURVO
Desde la ligeramente curvada hasta la que
se enrolla sobre sí misma, en espiral; desde la sencilla hasta la
doble, o la triple. Son escaleras que han permitido los más osados
alardes de proyecto, de aparejo pétreo, de representación
en perspectiva, las luchas más encarnizadas entre espadachines,
los descensos más espectaculares de un cuerpo de baile...
Obra seleccionada
Guillermo Pérez Villalta La estancia
(1983), óleo sobre tela, 167 x 283 cm
Otras obras
Grabado de Giuseppe Vasi, tratados de arquitectura
de Andrea Palladio y de Sebastiano Serlio, dibujos y maqueta de Frank O.
Gehry
Fotografías de la arquitectura
de I.M. Pei, Steven Holl, y Herzog & de Meuron
12.- SUBIR (A LOS CIELOS), DESCENDER (A LOS
INFIERNOS)
Imágenes recurrentes que podemos encontrar
tanto en la miniatura de un códice medieval como en el último
“thriller”. Paralíticos que son arrojados al vacío en su
silla de ruedas, hombres que ascienden para ser acuchillados...
Obra seleccionada
Eduardo Arroyo, Vestido bajando la escalera
(1976), óleo sobre tela, 242 x 139 cm
Otras obras
Grabado de un libro de Ramon Llull, y maqueta
de Dani Karavan
Fotografías de la arquitectura
de Tadao Ando y Sverre Fehn
13.- ESCALERA IMPOSIBLE
Aquélla que leemos claramente como
una escalera, pero por la cual no podemos ascender. Las más inolvidables,
por desconcertantemente imposibles, no se pueden construir, sólo
se pueden dibujar.
Obras seleccionadas
M.C. Escher, House of Stairs (1951), litografía
54,5 x 89,5 cm
M.C. Escher, Relativity (1953), litografía
60 x 53 cm
M.C. Escher, Ascending and Descending
(1960), litografía 60 x 53 cm
M.C. Escher, Up and Down (1947), litografía
68 x 50 cm
M.C. Escher, Convex and Concave (1955),
litografía 97 x 68 cm
Otras obras
Dibujos de Franco Purini
Fotografías de la arquitectura
de Frank. O. Gehry, Robert Venturi y Hans Hollein
14.- ESCALERA PROPORCIONADA
Instalación de Oscar Tusquets
Cuanto más empinada es una escalera
más fatigosa es de subir, pero, si mantiene una proporción
constante y determinada entre huella y contrahuella, siempre podremos hacerlo
sin tropiezos; si esta proporción se rompe es seguro que allí
daremos un traspié. Alguien imaginó el infierno como un lugar
lleno de escaleras desproporcionadas.
15.- ESCALERA ILEGAL
La inmensa mayoría de las escaleras
que han visto en esta exposición no serían aceptables, por
uno u otro motivo, como vías de evacuación, según
las normas vigentes en la mayoría de los países tecnológicamente
avanzados. Para levantar una escalera de esta gracia y belleza, hoy, el
arquitecto debe convencer al cliente de que la considere escultura transitable
y que, como tal, esté dispuesto a pagarla. O sea que, lógicamente,
esta gran protagonista de la Historia de la Arquitectura está en
vía de extinción.
CURRICULUMS VITAE
OSCAR TUSQUETS BLANCA
(Comisario y diseñador del montaje
de la exposición)
Arquitecto por formación, pintor
por inclinación y diseñador por vocación, Oscar Tusquets
Blanca es el prototipo de aquel artista integral que la especialización
del mundo moderno ha llevado progresivamente a la extinción.
Nacido en Barcelona en 1941, se inicia
en la disciplina artística en la Escuela de Artes y Oficios y se
gradúa en 1965 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura
de Barcelona. Ha sido co-fundador del ya disuelto Studio PER y de la productora
B.D. Ediciones de Diseño.
En 1987 funda con Carlos Díaz su
despacho profesional Tusquets, Díaz & Assoc. para el desarrollo
de toda su obra arquitectónica.
Su trabajo forma parte de las colecciones
de:
Centre George Pompidou de París,
Metropolitan Museum y Museum of Modern Art de Nueva York, The Israel Museum
de Jerusalén, Teatre Museu Dalí de Figueres, Musée
des Arts Decoratifs de París, Architektur Museum de Frankfurt, Montreal
Museum of Decorative Arts, Museo de Artes Decorativas de Barcelona.
Ha sido condecorado con la Medalla de
Oro al Mérito en las Bellas Artes de España, es Chevalier
de l’Ordre des Arts et des Lettres de Francia y posee la Creu de Sant Jordi
de la Generalitat de Catalunya.
Le han otorgado, entre otros muchos, el
Premio Nacional de Diseño, dos premios Ciudad de Barcelona, varios
FAD de Arquitectura y de Diseño.
Entre sus obras de arquitectura destacan:
Palau de la Música Catalana en Barcelona, Pabellón Tusquets
en el Parc de la Villette de París, conjunto residencial en Fukuoka-Kashii
(Japón), Cavas Chandon en Sant Cugat Sesgarrigues (Barcelona) y
el Auditorio Alfredo Kraus en Las Palmas de Gran Canaria.
Aparte de sus actividades profesionales,
en 1994 Oscar Tusquets se reveló como ensayista con Más que
discutible (Tusquets Editores) y Todo es comparable (Editorial Anagrama),
de los cuales se han realizado varias ediciones.
JUAN ANTONIO RAMÍREZ
(Asesor de la selección pictórica)
Nacido en Málaga en 1948, Juan
Antonio Ramírez estudió Filosofía y Letras (sección
de Historia del Arte) y Periodismo en las universidades de Murcia y Complutense
de Madrid. Desde 1972 ha desempeñado una intensa labor docente e
investigadora en diversas universidades españolas (Complutense,
Salamanca y Málaga) y extranjeras (The Warburg Institute en Londres,
Columbia University en Nueva York, Université de Paris IV y The
Getty Center for the History of Art and the Humanities en Los Angeles).
Actualmente es catedrático de Historia
del Arte en la Universidad Autónoma de Madrid. Colabora habitualmente
en periódicos y revistas culturales. Asesor editorial en materias
de arte y arquitectura (dirigió la colección Alianza Forma
y la Biblioteca Básica de Arte Anaya). Ha recibido algunas distinciones,
como el Premio de Ensayo “Ciudad de Barcelona”, o el Premio Especial del
Jurado “Espais” a la Crítica de Arte.
Ha publicado hasta ahora una treintena
de libros (algunos de ellos traducidos a diversos idiomas europeos), entre
los cuales hay algunos dedicados a temas varios de la tradición
disciplinar, como se aprecia en Construcciones ilusorias. Arquitecturas
descritas, arquitecturas pintadas (Alianza, 1983), Edificios y sueños.
Estudios sobre arquitectura y utopía (Universidad de Málaga,
1983 y Nerea, 1991), La arquitectura en el cine. Hollywood, la edad de
oro (Hermann Blume, 1986 y Alianza, 1993), Duchamp. El amor y la muerte,
incluso (Siruela, 1993; edición inglesa, 1998), o en su edición
de los monumentales tratados de Prado y Villalpando sobre el Templo de
Salomón, junto con la obra Dios, arquitecto (Siruela, 1991, con
reediciones en 1994 y 1995).
Entre los trabajos que ha consagrado al
análisis crítico de la actualidad artística, pueden
destacarse El cómic femenino en España (Editorial Cuadernos
para el Diálogo, 1975), Medios de masas e historia del arte (Cátedra,
1976), Arte y arquitectura en la época del capitalismo triunfante
(Visor, 1992) y Arte, resquemor y pavesas errantes del 92 (Lápiz,
1995).
También se ha interesado por las
cuestiones didácticas y metodológicas, habiendo dirigido
diversas obras colectivas, y escrito otras de divulgación; destaca
en esta línea su Ecosistema y explosión de las artes (Anagrama,
1994; edición francesa, 1995), Cómo escribir sobre arte y
arquitectura (Ediciones del Serbal, Barcelona 1996) y la Historia del arte,
en cuatro volúmenes de Alianza Editorial (Madrid, 1996-97).
Uno de sus últimos libros es La
metáfora de la colmena. De Gaudí a Le Corbusier (Siruela,
1998).
FICHA TÉCNICA
Fechas 25 octubre 2001 – 27 enero 2002
Espacio Sala 2 del CCCB (1.200m2)
Comisariado y diseño del montaje
Oscar Tusquets Blanca
Con la colaboración de Michele
Bonino, Carles Vinardell y Gianni Ruggiero
Asesor de la selección pictórica
Juan Antonio Ramírez
Asesor de la selección arquitectónica
Alejandro Quintillá
Asesor de la selección literaria
Raffaele Pinto
Realización de audiovisuales Lluís
Cerveró
Coordinación Servicio de exposiciones
del CCCB
Producción CCCB
INFORMACIÓN GENERAL
- Horario de exposiciones
* Martes, jueves y viernes: de 11 a 14
y de 16 a 20 h.
* Miércoles y sábados:
de 11 a 20 h.
* Domingos y festivos: de 11 a 19 h.
- Precio de la entrada a las exposiciones:
* Entradas a una exposición o
combinadas de dos exposiciones: 600/800 ptas.
* Tarifa reducida los miércoles
no festivos y para los jubilados, parados y
estudiantes: 400/600 ptas.
* Entrada gratuita para los menores de
16 años y Amigos del CCCB.
- Visitas comentadas a las exposiciones:
De martes a viernes, a las 18 h., y sábados,
domingos y festivos a las 11:30h.
- Visitas escolares y colectivas:
Concertación previa a través
del teléfono 933 064 1.35 (Servicio Educativo, de martes a viernes,
de 10 a 13h) o por e-mail: Seducatiu@cccb.org.
Para más información
o material gráfico
contactar con el Servicio de Prensa
del CCCB
tel.: 93 306 41 00 / fax: 93 306 41
01
mmunoz@cccb.org
/ www.cccb.org
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