Hans- peter Feldmann (Düsseldorf, 1941) es uno de los artistas más representativos de la escena artística alemana de los años sesenta y setenta, y además, ha sido precursor de las actitudes apropiacionistas de finales de los ochenta. Su producción artística más reciente ha logrado mantener la actualidad del movimiento preformativo de los años setenta, insertándolo en la realidad política y social de los noventa.

Una primera etapa de la actividad profesional de este artista se desarrolla entre 1968 y 1980. Durante este período, Feldmann produce un cuerpo de obra variado que incluye una extensa serie de cuadernos de pequeño formato con imágenes aparentemente triviales reproducidas en blanco y negro, cartas, carteles, postales, hojas de periódico coloreadas, juguetes encontrados y repintados, así como reproducciones en yeso de esculturas clásicas pintadas con colores vivos. La mayoría de veces, esas imágenes y esos objetos son seriados, sin firmar, y se venden a unos precios muy asequibles. De este modo, Feldmann elabora una obra basada en el concepto del plagio, en el mito barthesiano de la muerte del autor, en el efecto creativo de la copia y en la apropiación de las imágenes y los objetos que el artista extrae de la vida cotidiana. 

Reproduciéndose imágenes y motivos que a su vez han sido reproducidos hasta el infinito (palomas de la paz y cisnes románticos y sentimentales, chicas semidesnudas, conductores de automóviles vestidos de cuero, jugadores de fútbol, piezas de ropa, y un largo etcétera), Feldmann las vacía de su carácter representacional para insertarlas en otro nivel de reproducción, sin representación ni contenido, que lleva implícita una crítica al mundo del arte y la cultura. Esta actitud crítica es por la que, en 1980, decide abandonar el circuito artístico y abrir una tienda de recuerdos, curiosidades, objetos de segunda mano y antigüedades en Dusseldorf. Sólo diez años después se reincorpora Feldmann al mundo del arte, retomando su vocabulario habitual para cuestionar la iniquidad de las imágenes, de los valores culturales, y en general, de los sentimientos producidos masivamente.

La Fundación Antoni Tàpies presenta una exposición no rigurosamente retrospectiva, sino que abarca la obra crítica de Hans-Peter Feldmann desde 1972 hasta la actualidad. La exposición en gran parte diseñada por el propio artista, incluirá los cuadernos de imágenes y otras publicaciones fundamentales de su producción artística, junto con esculturas clásicas de yeso pintado, carteles en blanco y negro impresos en offset en los setenta, carteles en color impresos en offset más recientemente, y una selección de la serie fotográfica Time Series en la que ha trabajado periódicamente desde los setenta. La muestra también incluye objetos que reflejan su faceta de coleccionistas de imágenes, como postales, fotografías y juguetes.

Este proyecto irá acompañado de una publicación, más próxima a un libro de artista que a un catálogo tradicional, en la cual Feldmann se ha implicado muy activamente, y que incluirá gran parte de su obra: libros acciones, intervenciones que cuestionan la noción de exposición, y otras narrativas que no se han tenido en cuenta en estudios anteriores, así como un texto de la comisaría de la muestra, Helena Tatay, y una serie de contribuciones de amigos del artista que muestran su círculo de relaciones: Régis Durand, Nuria Enguita Mayo, Fischli&Weiss, Hans Haacke, Hans-ulrich Obrist, Martín Parr, Guy Schraenen, David Stroband, Thomas Weski.

El jueves 22 de noviembre, a las 19,30 h. Tendrá lugar una conferencia a cargo de Hans-Peter Feldmann en el auditorio de la Fundación.

El jueves 13 de diciembre, a las 19,30 h, tendrá lugar una conferencia a  cargo de Susan Stewart en el auditorio de la Fundación.