A partir del 15 de abril y hasta el 5 de septiembre el MNA acogerá la exposición temporal A través de la mirada. El budismo en la obra de Joaquín Sanz. En ella se establece un diálogo entre los cuadros de Joaquín Sanz, artista y compañero recién jubilado del equipo de atención al público del MNA, y algunas piezas de la colección asiática del museo, concretamente las relacionadas con el budismo, que es el que inspira las obras del artista. En sus pinturas Joaquín observa a través de la mirada de los monjes que aparecen en ellas y que se acompañan de animales fantásticos y elementos naturales. Todo ello en un mundo lleno de color y texturas en el que se respira espiritualidad….
La exposición “A través de la mirada” habla ante todo de espiritualidad, ese aspecto inasible de la vivencia de los seres humanos que, sin embargo, el artista Joaquín Sanz Méndez ha intentado plasmar en sus cuadros a lo largo de los años. Su obra reciente se ha detenido precisamente en uno de los sistemas de creencias en los que la presencia de la espiritualidad es más evidente: el budismo. Recién jubilado a finales de 2020, Joaquín empezó a trabajar en el equipo de atención al público del MNA hace ya casi 30 años, un tiempo durante el que ha tenido oportunidad de establecer una relación muy especial con las colecciones del museo y las culturas de las que forman parte. Y ha compaginando esta tarea con la pintura, a la que se acercó desde muy joven y de manera autodidacta. Ha expuesto su obra, entre otros centros de exposiciones y museos, en la sala Triángulo, en el INE, en varios centros culturales y en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, en la primera exposición organizada con obras del equipo de la institución. La pintura de Joaquín es intuitiva y en su proceso creativo se deja llevar por las manchas que surgen en los trazos. Sus obras nos sumergen en un mundo imaginario, ascético y calmado, en el que el color y la vegetación son la nota dominante y en el que se distinguen texturas diversas debido al uso de materiales, como hojas o arena, en la superficie de la pintura. Este evocador paisaje está poblado por monjes meditando, objetos budistas, mujeres de mirada amplia y ojos grandes y figuras de animales, cuyos cuerpos se forman a su vez con los de otros y que se mimetizan con los elementos naturales del entorno, escenas simbólicas que nos hablan de emociones y trascendencia y que dialogarán con objetos budistas de la colección del MNA que hemos seleccionado a tal efecto en un ambiente sensorial y cautivador, ofreciéndonos la oportunidad de hacer un viaje introspectivo muy especial.
- Salas de exposiciones temporales.
- Del 15 de abril al 5 de septiembre.
- Una exposición del ciclo Istán, en el techo del mundo.
- Más información: Museo Nacional de Antropología.